Para qualquer um que diga que um filme de terror moderno com menos de 13 anos não pode ser assustador, eu respondo: 'Você já viu O anel ? '
A infância pode ser amplamente considerada como o pináculo da inocência e da pureza na memória da maioria das pessoas. No entanto, o gênero de terror conheceu um segredo sombrio que algumas pessoas suprimiram: as crianças também podem ser cruéis. E se essa criança tiver um poder quase onipotente, ai de qualquer um que os cruzar. Essa é a mensagem de O anel e Anel (ou O anel para aqueles que preferem distinções americanas bobas).
Sim, para esta entrada, estou contando as duas adaptações do mesmo romance de Koji Suzuki. Enquanto os puristas sempre preferirão o clássico japonês dirigido por Hideo Nakata de 1998, o Americanizado de 2002 O anel é um terror tão eficaz que faz o que tão poucos remakes de terror fizeram: ele se baseia na horripilância original de maneiras novas e perturbadoras.
Ambos os filmes geralmente contam a mesma história de uma jornalista (Nanako Matsushima, Naomi Watts) que começa a investigar a misteriosa morte de um conhecido adolescente. Inicialmente julgada como suicídio, a repórter e mãe solteira logo descobre que é o resultado de assistir a uma fita de vídeo repleta de imagens surpreendentes que culmina com um telefonema misterioso, afirmando: “Sete dias”. Logo, ela percebe que tem sete dias de vida, a menos que possa desvendar o mistério dessa maldita fita. E isso antes mesmo de seu filho assustador conseguir dar uma espiada no vídeo enquanto ela está dormindo.
Saindo nos EUA em 2002, Gore Verbinski's O anel deu início a uma breve mania de remake da “garota fantasma” japonesa, que foi rapidamente suplantada (para o bem ou para o mal) pela pornografia de tortura alguns anos depois. No entanto, ao contrário de muitos dos remakes e sequências do tipo 'eu também', incluindo o verdadeiramente sem vida de 2005 O anel dois (ironicamente dirigido por Nakata), O anel traduziu o que tornou o filme original tão assustador para uma cultura diferente; misturava ansiedades sobre superstições passadas (espíritos malignos inquietos) com as nossas próprias novas na forma de tecnologia literalmente destruidora de almas.
Ambos O anel e Anel são exercícios em um choque de cultura do velho e do novo, explorando nosso medo constante de novos costumes enterrando a humanidade que um dia tivemos. O fato de ser encontrado em uma fita de vídeo que orquestra a morte da maioria dos personagens na tela (hoje seria um link viral da Internet?) Está diretamente relacionado à paranóia da onipresença da televisão e da multimídia em cada casa de família. Na verdade, a família é um aspecto doloroso de ambas as características.
Dentro O anel , Watts 'Rachel é forçada a criar seu filho de olhos mortos sozinha, já que seu ex-marido Noah (Martin Henderson) é um preguiçoso imaturo para quem paternidade significa enfrentar seu próprio ódio pelo pai, perpetuando o ciclo familiar interrompido. Por outro lado, Argolas Reiko (Matsushima) teve um casamento fracassado com um marido muito mais bem-sucedido, o insosso intelectual Ryuji (Hiroyuki Sanada). Ao contrário de Noah, Ryuji não veio de um lar desfeito, nem é um preguiçoso. Em vez disso, ele é incrivelmente bem-sucedido na carreira que escolheu, a ponto de não se importar com o filho, mesmo depois de o menino ter sido amaldiçoado por assistir a uma fita fantasmagórica. Ambos os filmes têm uma crítica única das falhas familiares cultivadas pelo etos contrastante do Ocidente e do Oriente.
Ainda assim, a chave de ambos os filmes não é o drama familiar; é a maldita fita, que provou por um breve momento para o grande público em todo o mundo que algo pode ser assustador sem falta de sangue, sangue ou mesmo uma superabundância de 'saltos'. Criada como um rabisco visual de angústia psíquica, “a fita” em ambos os filmes é realizada como uma colagem da escola de cinema da raiva infantil e rabiscada em um código de rastreamento. Este é o diário telecinético de uma garotinha irritada. A versão americana de O anel faz uso especial deste conceito ao incluir na fita imagens da vida da jovem Samara, infelizmente morta. Além de atuar como um grande álbum de pistas para Rachel seguir sem fôlego, permite-nos ver o horror que Samara causou em muitas formas, incluindo os corpos de cavalos sem vida lançados na praia, levando-os ao suicídio em um tipo especial de crueldade animal.
Essa diferença é intrigante, já que o misticismo da ira de Samara está muito mais encoberto na versão americana do que no filme japonês. Dentro Anel , entendimentos culturais sobre o reino do sobrenatural informa por que a família de Reiko é tão suscetível, já que a filhinha do filme, Sadako, é uma vidente como sua mãe antes dela, e assim como o filho e o ex-marido de Reiko têm o dom da PES. No entanto, no filme americano, as motivações obscuras e a raiva de Samara fazem com que a decisão de sua própria mãe de jogá-la em um poço seja ainda mais enigmática de partir o coração.
No final das contas, os dois filmes se resumem a definir o mal nas crianças durante um momento de terror em que os assassinos eram a estrela e logo seriam novamente com o advento do deus do cinema Jigsaw de 2004. O anel em vez disso, é impulsionado pelo impulso de uma mãe cruzada para salvar seu filho, um tropo universal em qualquer país. Também permite o engano sádico de cada filme quando a mãe abraça o cadáver em decomposição de Samara / Sadako depois de encontrar a menina há muito perdida no poço, proporcionando uma sensação de segurança cruelmente falsa sobre o amor familiar. Sério, foi na verdade o amor familiar que fez com que aquela garota fosse selada naquele poço (por 30 anos no filme original), e é esse amor que os condena a espalhar a fita da morte como uma peste nos segundos finais de ambos os filmes.
O melhor susto de toda a premissa obviamente ocorre quando a garota fantasma vem atrás do pai rebelde. Situado durante a suposta tranquilidade da manhã, testemunhamos Samara vir através de seu aparelho de televisão como um desafio visual do apelo de 'é apenas um filme'. Isso é agravado especialmente na versão americana, como vimos por meio de flashbacks (e um breve momento de paz trágica no fundo de um poço) o rosto de Samara. No entanto, neste momento, ela reverte para sua única imagem em O Anel , que é um semblante medonho envolto em cabelos negros, que (como a banalidade do amor de uma criança) esconde sua verdadeira malevolência. A maldição nunca vai parar, e mesmo a segurança de uma tela não a impedirá de vir atrás do pai - ou de você.
É um momento de tirar o fôlego que até desculpa os 'heróis' da história escolhendo espalhar a maldição da fita para mais pessoas para salvar suas próprias peles. O anel não oferece qualquer consolo ou conciliação amigável com o mundo espiritual, o que os americanos poderiam esperar. Em vez disso, ele sucumbe ao conhecimento de que o sobrenatural é incontrolável e imparável. Na melhor das hipóteses, podemos esperar 'melhor ele do que eu'.
É um final de arrepiar os cabelos, seja na economia vivida de Anel ou a natureza de storybook dessaturada de O anel . Somos solicitados a nos render às trevas e à nossa própria culpa por permitir isso. É o niilismo da garota fantasma, que não tem barreira linguística.
Sempre que você viu pela primeira vez O anel em qualquer de suas várias formas, ficou absolutamente gravado em sua mente durante a semana seguinte. Sete dias para ser exato.
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